Un viaggio dai colori pallidi all’interno delle nostre convinzioni. Colori scoloriti di un tempo spurio, in bilico tra passato e futuro, come solo quello della fantasia può essere ma non per questo incapace di inchiodarci a un presente di riflessione sul significato profondo dell’esistenza.
Sarebbe inutile discutere del messaggio che il film intende comunicarci, sicuramente svilito dall’inadeguata riduzione letteraria di una recensione; tantomeno fare confronti con l’omonimo libro di Kazuo Ishiguro da cui è tratta la sceneggiatura del film.
Ciò che sicuramente di “Non lasciarmi” resta nella testa dello spettatore appena uscito dalla sala cinematografica è la semplicità e la chiarezza di una storia impregnata fino al midollo di un’insostenibile leggerezza; la fotografia non può far altro che adeguarsi. In realtà tutto ciò che seguiamo sullo schermo delle vicende dei tre protagonisti, Kathy Tommy e Ruth, è il frutto di un rigido e sapiente controllo della struttura narrativa, ordinatamente adeguata alla complessità di ciò che si vuole raccontare. Pensiamo all’evidente scansione in tre atti, ognuno corrispondente a un tempo molto preciso della storia e scolasticamente introdotto e chiuso in dissolvenza. Ogni dettaglio è collocato al metraggio giusto, mai lasciato al caso. Il risultato è un racconto in cui tutto funziona, perché coerentemente collegato a ciò di cui siamo stati informati precedentemente. Le immagini hanno il pregio di fungere da duplice catalizzatore: mettono in discussione ciò che credevamo di aver compreso e ci guidano verso il termine ineludibile di questo breve ma intenso viaggio. Un modo di raccontare volutamente semplice perché complesse sono le emozioni cui si vuole dare spazio. Sembra quasi che si voglia lasciare allo spettatore la possibilità di farsi le domande giuste, di riflettervi, di tentare una risposta, allenarlo ad accettare quella che sarà la “non-risposta” finale, che proprio per questo motivo sentiamo gravida di speranza. Bravissima Carey Mulligan che dopo “And Education” (Lone Sherfig, 2009) dimostra di essere un’attrice intensa e matura. Il suo sguardo è il vero filo conduttore del racconto, il mezzo attraverso cui le siamo calamitati accanto e costretti a restarci, della cui indiscutibile umanità siamo convinti fin da subito.